Tautas mūzika un dejas ir brīnišķīgas valsts bagātīgo tradīciju un daudzveidīgās kultūras izpausmes, lai gan ļoti reti tām būtu jāpievērš uzmanība. Daudzi tautas mūziķi visā valstī cīnās par to, lai saglabātu savas tradīcijas dzīvas, ņemot vērā skaita samazināšanos, un stimulu un sabiedrības atzinības trūkuma dēļ mūsdienu tautas mūziķiem ir jāiesaistās šīs mākslas saglabāšanā, vienlaikus cīnoties par savu izdzīvošanu.
Ar mērķi panākt, lai šīs unikālās Šrilankas tautas un tradicionālās mūzikas un deju formas nonāktu uzmanības centrā, Sewalankas fonds kopā ar Norvēģijas koncertiem un Norvēģijas vēstniecību no 25. gada 27. līdz 2011. martam no pilsētas Jaffna mūzikas festivālu pasniegs tautas tematisko pasākumu. Jaffna. Festivāls norisinās tautas ciemata nometnes apstākļos, kur dažādi mākslinieki, gan vietējie, gan starptautiskie, vadīs vienlaicīgas uzstāšanās uz 3-4 skatuvēm no piektdienas līdz svētdienai, no pulksten 10:00 līdz 3:00, kam sekos galvenā skatuve. uzstāšanās no pulksten 4:00 līdz 10:00 katru dienu.
Festivāls pulcēs tradicionālās tautas mūzikas un deju priekšnesumu sortimentu no visas salas, un grupas pārstāv visas etniskās grupas. Ar folkloras, fusion folk un tradicionālās mūzikas apvienojumu festivāls piedāvās aizraujošu sastāvu, kurā būs 23 Šrilankas un 5 starptautiskas folkloras grupas no Indijas, Nepālas, Palestīnas, Dienvidāfrikas un Norvēģijas. Daži no tiem ir:
Nishantha Rampitiye trupa: Kohomba Kankariya
Kandijā, kur attīstījās Kohomba Kankariya, Nishan Rampitiye ģimenes līnija šo mākslu demonstrēja paaudžu paaudzēs. Grupā, kas ir labi pazīstama ar Kohomba Kankariya un Bali, ir aptuveni 50 izpildītāji. Lai sarīkotu pilnu Kohomba Kankariya uzstāšanos, nepieciešami gandrīz 5 gadi vai vairāk - visgrūtākais ir izskalot profesionālos dejotājus, kuri labi pārzina procedūras, un pašu Kankariya.
Khohomba Kankariya satur vairākas epizodes par incidentu. Kohomba Kankariya rituāls tiek veikts, lai nodrošinātu brīvību no slimībām, atsauktu svētības un lai cilvēki dzīvotu labklājībā. Paredzams, ka svētības izpaudīsies tikai tajā vietā, kur tiek ieviesta Kohomba Kankariya, tā ka, ja kāds cits vēlas šādas svētības, arī viņi ir spiesti ieviest Kohomba Kankariya savās teritorijās, tādējādi nodrošinot, ka vairāk cilvēku sniegs piedāvājumus, lai iepriecinātu “Yakka ”(Velns) atsevišķi par viņu labsajūtu!
Akadēmija ir ļoti lepna, ka ir ieguvusi nacionālā un starptautiskā līmeņa balvas un Prezidenta balvu par “Skillfull Wes Natum mākslinieku 2009. – 2010. Gadā”.
Musulmaņu inducēšanas asociācijas tradīcija un kultūra (TACOMIA): Kali Kambattam
TACOMIA locekļi dzīvo Akkareipattu, Šrilankas austrumu krastā. Grupa ir plaši pazīstama musulmaņu kopienā ar savu īpašo stilu mūzikas izpildīšanai ar nūjām. Šis stils ir pazīstams kā “Kali Kambattam”, kas attiecas uz “sit un spēlē”. Zināšanas un mākslas iestudējums tiek nodots tradicionālajās ģimenēs mūsdienu paaudzei.
Viņu spēles stila saknes meklējamas apmēram pirms 300 gadiem. Šī tradīcija ir ļoti populāra katrā musulmaņu kopienā. Gadu gaitā grupa ir spēlējusi vairāk nekā 30 izrādes plašai un daudzveidīgai auditorijai visā valstī.
Grupa izpilda visdažādākās tautas pasakas, dziedājot un dejojot ar nūjām. Tautas grupas spēles, dziedāšanas un deju stils ir Saūda Arābijas izcelsmes. Šis scenārijs veido pamatu, un visas apkārtējās sekvences tiek rīkotas dažādos veidos, izmantojot dažādus simbolus un kostīmus, ritmiskas dziedāšanas un bungošanas ar nūjām pavadījumā.
Pēc grupas vadītāja MH Musamila teiktā, jaunākā paaudze austrumu piekrastē izrāda lielu interesi pievienoties grupai un apgūt šo unikālo tradīciju.
Papurabah Koothu-Chulipuram
Šis ir viens no Koothu, ko praktizē Tamilā Chulipuram apgabalā. Pēc gandrīz divdesmit gadiem tas atkal tiks atskaņots. Papurabaha stāsts ir saistīts ar leģendu Mahabharata.
Papravahams turpina stāstu par lielo cīņu starp tēvu un dēlu, Ardžunu, diženo strēlnieku, eposā Mahabharath un Papravahan, kurš sagūstīja zirgu, ko viņa tēvs atbrīvoja Yaga (uupura dieviem) laikā. Paravahans uzvar cīņā, nogalinot savu tēvu, bet galu galā dievu iejaukšanās dēļ Ardžuna tiek atdzīvināta.
Vīrieši uzstājas pēc talāma zvana skaņas ar annaviyar dziedājumu, kuru atbalsta sallari un mathalam. Izrāde parasti notiek apļveida telpā kovil savienojumā. Publika ir nosēdināta uz izrādes telpas trim pusēm. Izpildītāji neizmanto modernas iespējas, piemēram, skaļruni. Šis koothu tiek veikts tikai tempļa periodos.
Gandrīz pirms gadsimta tika teikts, ka izrādes laikā tika ievesti īsti zirgi un ziloņi, lai sniegtu priekšnesumam varenību.
Indijas grupa
Manganiar grupa ir pazīstama ar savu tradicionālo indiešu tautas mūziku un tiek uzskatīta par vienu no izsmalcinātākajiem Rietumehstānas mūziķiem. Tautas mūzikas grupa nāk no Barmeras apgabala Radžastānā, ko dēvē arī par karaļu zemi un ir slavena ar savu tautas mūziku un profesionālu mūziķu paaudzēm. Viņi tiek uzskatīti par Radžputnu - Radžastānas ķēniņu pēcnācējiem tādā veidā, kā viņu dziesmas tiek nodotas no paaudzes paaudzē, padarot viņus par tuksneša vēstures glabātājiem. Viņu dziesmas ir par visām dzīves daļām - mīlestību, kāzām, dzimšanu vai jebkuru ģimenes svētku pasākumu. Starp instrumentiem, kurus viņi spēlē, ir ievērojams priekšgala instruments “kamayacha” ar lielu apļveida rezonatoru, kas izdod iespaidīgu dziļu, plaukstošu skaņu.
