Metropolitēna mākslas muzeja galerijas ar savu pasaulē pazīstamo Eiropas vecmeistaru gleznu kolekciju no 13. gadsimta līdz 19. gadsimta sākumam tiks atsāktas 23. maijā pēc vērienīgas renovācijas un atkārtotas uzstādīšanas. Šī ir pirmā lielā galeriju atjaunošana kopš 1951. gada un pirmā kopējā kolekcijas pārinstalēšana kopš 1972. gada. Telpas izmērs ir palielināts par gandrīz vienu trešdaļu, un tagad tajā var izstādīt vairāk nekā 700 gleznas 45 galerijās, tostarp vienu rotējošu īpašu. izstāžu galerija. Galerijas ir sakārtotas gan hronoloģiski, gan ģeogrāfiski, lai sniegtu pārskatu par glezniecību Itālijā, Francijā, Spānijā, Nīderlandē, Beļģijā, Vācijā un Lielbritānijā. Daudzām galerijām ir jaunas grīdas un līstes, un galeriju komplekti atklājas ar jaunu loģiku un varenību. Tēlniecība, medaļas, keramika un citas dekoratīvās mākslas ir pārdomāti iekļautas, kur to klātbūtne piešķir gleznu eksponēšanai nozīmes slāni. Galvenie darbi ir konservēti vai izgreznoti ar laikmeta rāmjiem. Svarīgi aizdevumi papildina pastāvīgo kolekciju un svin pārinstalēšanu.
"Kad mēs atzīmējam jauno Eiropas gleznu galeriju pabeigšanu, mēs atzīmējam šīs kolekcijas ievērojamo mantojumu un nozīmi Met," sacīja Tomass P. Kempbels, Metropolitēna muzeja direktors un izpilddirektors. “Ievērojami palielinot šiem mākslas darbiem atvēlēto vietu un integrējot jaunas stipendijas galerijās un tiešsaistē, Kīts Kristiansens un viņa kuratoru komanda tagad piedāvā pirmo visaptverošo šo krājumu pārdomāšanu vairāk nekā četru gadu desmitu laikā. Rezultāts ir neparasts piedzīvojums mūsu vairāk nekā sešiem miljoniem ikgadējo apmeklētāju no visas pasaules.
Metropolitēna muzeja agrīno nīderlandiešu, itāļu un franču gleznu kolekcija ir plaša un ietver ievērojamus attēlus, savukārt Nīderlandes skolas kolekcija ir viena no labākajām un visaptverošākajām pasaulē. Runājot par atsevišķiem māksliniekiem, Rembranta, Rubensa, Vermēra, Puasina, Velaskesa, Goijas un Dāvida atveidojumi ir spēcīgākie Rietumu puslodē, un ir atsevišķi šedevri, kas zināmi ikvienam mākslas vēstures studentam, piemēram, Brēgela Harvesteri un Dāvida darbi. Sokrata nāve.
Pārinstalācijā tiek fiksētas arī vēsturiskas krustošanās starp valstīm un mākslinieku kontakti, izvietojot darbus blakus telpās, tādējādi muzeja kolekciju prezentējot saskaņotākā un dabiskākā gaitā nekā jebkad agrāk. Jaunā galeriju konfigurācija tagad ļauj sekot glezniecības vēsturei zemienēs no Jana van Eika līdz Brēgelam un ainavu attīstībai 17. gadsimtā līdz Fransam Halsam, Rembrantam, Vermēram un Rubensam un Van Dikam. Šeit ir portretu, ainavu, žanru glezniecības un klusās dabas galerijas, kā arī galerija dekoratīvās mākslas izstādei Holandē, kurā ietilpst jauniegūti un atjaunoti reljefi ādas paneļi. Itālijas glezniecības vēsture no Džoto un Dučo līdz Tiepolo tiek stāstīta galerijās, kas organizētas pēc hronoloģijas un reģiona — Florence, Sjēna, Venēcija, Roma, ar galerijām, kas veltītas tādām tēmām kā pašmāju māksla un portreti. Mājas mākslas galerijā ir 15. gadsimta keramikas (maiolikas) ekspozīcija, savukārt citā tiek pētīta glezniecības un tēlniecības saistība. Galvenais pārinstalēšanas aspekts ir skulptūras prezentācija, kur apmaiņa starp diviem medijiem ir apgaismojoša un atbilstoša.
Eiropas gleznu galeriju vēsture
Vairāk nekā 100 gadus Metropolitēna mākslas muzeja Eiropas gleznu kolekcija ir redzama izstādīta debesīs apgaismotās galerijās kāpņu augšpusē, kas ved no Lielās zāles. Šīs galerijas atrodas oriģinālajā 1880. gada ēkā, un no 1951. gada līdz 1954. gadam tika modernizētas un pārveidotas, lai pielāgotos augošajai kolekcijai, kas pēc tam ietvēra darbus no 13. līdz 20. gadsimtam. Lai turpinātu izaugsmi, 1972. gadā bija nepieciešama liela galeriju pārinstalēšana 42 blakus esošās galerijās, kas joprojām varēja nodrošināt pietiekami daudz vietas tikai 60 procentiem no tās 2,500 darbu kolekcijas. Lai to labotu, 19. gadsimta Eiropas gleznas 1980. gadā tika pārvietotas uz jaunuzcelto spārnu muzeja dienvidu galā, un 20. gadsimta gleznas tika pārvietotas uz Lila Echeson Wallace spārnu, kad tas tika atvērts 1987. gadā. 1980. gada renovācijas laikā , deviņas Eiropas gleznu galeriju galerijas — starp skaistākajām proporcijām un labi apgaismotajām — tika no jauna veltītas, lai tās kļūtu par galerijām īpašām izstādēm; tagad tie ir atgriezti Eiropas glezniecības nodaļā, ļaujot kuratoriem pārdomāt muzeja vecmeistaru attēlu prezentāciju.
Četrās desmitgadēs kopš 1972. gada kolekciju ir pārveidojuši kolekcionāru dāvinājumi un novēlējumi, kā arī kuratora ieguvumi, kas atspoguļo muzeja notiekošo pagātnes mantojuma pārvērtēšanu. Vecmeistara gleznas, kas šajā laika posmā ir nonākušas muzejā, ietver dažus no Metropolīta slavenākajiem un iemīļotākajiem šedevriem, sākot ar nesalīdzināmo Velaskesa Huana de Parejas portretu 1971. gadā, Žaka Luisa Deivida portretu, kurā attēlots Antuāns-Lorāns Lavuāzjē un viņa sieva 1977, Vermēra pētījums par jaunu sievieti 1979. gadā, Gērčīno Samsona apžilbināšana 1984. gadā, Lorenco Loto Venēra un Kupidons 1986. gadā, Pītera Pola Rubensa portrets, kurā viņš redzams kopā ar sievu Helēnu Fourmentu un viņu mazo dēlu 1988. gadā, Sentpīteris Denials Carava. 1997. gadā un Dučo Madonna un bērns 2004. gadā.
Jaunās galerijas
Kolekcija tagad ir sadalīta divās daļās. Dienvidu galeriju komplektā nepārtrauktā secībā ir parādītas ziemeļu skolas: nīderlandiešu, vācu, holandiešu, flāmu un britu glezniecība. Prezentācija sākas ar Jana van Eika darbiem, turpinās ar Memlinga, Dīrera, Kranaha, Brēgela, Džeikoba van Ruisdēla, Fransa Halsa, Rembranta, Vermēra, Van Dika un Rubensa gleznām un beidzas ar sera Džošua Reinoldsa un sera darbiem. Tomass Lorenss. Šajā jaunajā komplektā ir galerijas, kas veltītas 15. un 16. gadsimta portretiem Nīderlandē, kluso dabu glezniecībai un žanra glezniecībai, kā arī galerija, kas piedāvā izcilus dekoratīvās mākslas piemērus 17. gadsimta Holandē. Joahima Patinira triptihs ar plašo panorāmas ainavu, kas stiepjas pāri trim paneļiem, un Brēgeļa glezna “Harvesteri” — abi ir ainavu glezniecības vēstures pieminekļi — tagad ir apskatāmi nelielā galerijā, kas ved tieši uz muzeja bagātajiem 17. gadsimta holandiešu krājumiem. ainavu glezniecība. Muzeja piecas Vermēra gleznas, kas atspoguļo visu mākslinieka karjeras posmu, pirmo reizi tiek rādītas kopā vienā galerijā.
Galeriju centrā itāļu glezniecības vēsture ir sadalīta starp renesansi, no Džoto un Dučo līdz Rafaēlam un Ticiānam, un 17. un 18. gadsimtu, no Karači un Karavadžo līdz Kanaleto un Tiepolo. Šī prezentācija ir arī bagāta ar tematiskām galerijām, kas iepazīstina ar 15. gadsimta Florences lieliskām figūrām; mājas interjeram veltīta galerija ar paneļiem no laulības lādēm (cassoni) un maiolikas izlasi; un vēl viens, kas pievēršas glezniecības un tēlniecības attiecībām. Tematiskās galerijas ar darbiem dažādos medijos ir tapušas ciešā sadarbībā starp Eiropas glezniecības katedru un Eiropas Tēlniecības un dekoratīvās mākslas katedru. Dučo un Sjēnas gleznotāji apvienojas garā galerijā, kas veltīta gotiskajai altārgleznai un dievbijības praksei Itālijā, Spānijā un Nīderlandē.
Ainavu glezniecībai veltītā galerija Romā, kur izcilā figūra bija nevis itālis, bet gan franču gleznotājs Klods Lorēns, ieved franču 17. un 18. gadsimta glezniecībā, viena galerija atvēlēta kabinetglezniecībai, bet otra – Metropolitēna izcilajai kolekcijai. neoklasicisma glezniecība — izcilākā ārpus Francijas.
Goija, apgaismības laikmeta Spānijā varonis un gleznotājs, kurš pēdējos dzīves gadus pavadīja Bordo, Francijā, ir parādīts galerijā, kas atrodas stratēģiski izdevīgā vietā starp 17. gadsimta spāņu glezniecības izcilajām figūrām — Riberu, Velaskesu un Muriljo. un viņa laikabiedri Francijā. Šajās galerijās viens no Metropolitēna muzeja iemīļotākajiem Goijas portretiem, zēns Manuels Osorio Manrique de Zuñiga (1784–1792), tiek aizkustinoši atkal apvienots ar viņa mātes un māsas Kondesas de Altamiras un viņas meitas Marijas Agustinas Goijas portretu. aizņēmums no muzeja Lemānas kolekcijas.
Īpašie aizdevumi
Atzīmējot jauno galeriju atvēršanu, turpmāko sešu mēnešu līdz gadam būs apskatāmi vairāki īpašie aizdevumi no privātajiem kolekcionāriem, aizpildot robus Metropolitēna muzeja kolekcijā. Starp daudzajiem iznomātajiem notikumiem ir Orazio Džentileski iespaidīgā Danaë, Riberas Monterejas grāfa portrets, Manfredi Midas mazgāšana pie Pactolus avota, Puasina Agonija dārzā, Džovanni da Milano augšāmcelšanās, Pseudo Pseudo-The Descentio. , Botičelli Jauna vīrieša portrets, Bernarda van Orlija "Svētā Jāņa Kristītāja galvas nogriešana", Jana Gosāra "Kristus nesošais Kristus", Paula Potera Liellopi uz lauka ar ceļotājiem vagonā, Kārļa Fabritiusa spocīgi skaistā Hagara un eņģelis, Pītera Pola Rubensa Komandieris un Goijas ārkārtīgi retā mirušo trušu klusā daba.
Jauni rāmji
Pateicoties Eiropas Glezniecības departamenta Apmeklētāju komitejas dāsnumam un atbalstam, desmit Metas vecmeistara gleznas ir aprīkotas ar laikmeta rāmjiem. Jaunajiem rāmjiem ir izcila kvalitāte. Trīs pārsteidzoši piemēri ir Karpačo meditācija par kaislībām, kas ir tikko iztīrīta un atjaunota un izstādīta aptuveni venēciešu ietvarā. 1500. gads, Murillo lielais audekls Dons Andrē de Andrāds un Kals (Don Andrés de Andrade y la Cal) tagad skaistā melnā un zelta krāsā apgleznotā mūsdienīgā rāmī un Fransa Halsa Cilvēka portrets, kas agrāk bija izsmalcinātā zeltītā 19. gadsimta rāmī un tagad vienkāršā, elegantā. augļu koka rāmis, kas noteikti ir tuvāks tam, kā tas būtu ierāmēts 17. gadsimta Holandē.
publikācijas
Eiropas gleznas Metropolitēna mākslas muzejā: Pastaigas ceļvedis, kas izdots, lai sakristu ar Jauno Eiropas gleznu galeriju atvēršanu, 1250.–1800. gadu, ir rediģējuši Kīts Kristiansens, Džona Popa-Hennessija priekšsēdētājs un Katrīna Bētjere, kuratore. Eiropas gleznu departamentā, un tiks pārdots muzeja grāmatu veikalos ($ 9.99). Pilnībā ilustrētais ceļvedis kalpo kā personisks ceļvedis jaunajās galerijās, sniedzot maršrutus vecmeistaru gleznu kolekcijai un 19. gadsimta un 20. gadsimta sākuma Eiropas gleznu un skulptūru galerijām.
Reizē ar jauno galeriju atklāšanu publicēta arī Maryana V. Ensvorta un Džošua P. Votermena Vācu gleznas Metropolitēna mākslas muzejā, 1350-1600, stingrs pagātnes un pašreizējās stipendijas apskats un monumentāls vācu valodas pētījums. , Austrijas un Šveices darbi muzeja kolekcijā, ko veidojuši tādi izcili tēli kā Dīrers, Kranaks, Holbeins un Šeufeleins. Izdevumu izplata Yale University Press, un tas tiek pārdots muzeja grāmatu veikalos (75.00 USD).
Izdošana ir iespējama, pateicoties Diānas V. un Džeimsa E. Bērka fondam un Mērijas K. un Džeimsa V. Fosburgas publikāciju fondam.
Tiešsaistes katalogs
Visas sienu etiķetes ir pārrakstītas, lai atspoguļotu jaunākos pētījumus. Tiešsaistes kataloga ieraksti ir pieejami visiem vietnes svarīgākajiem aspektiem, kā arī daudzām citām gleznām. Tiešsaistes kataloga informācija, kā arī altārgleznu rekonstrukcijas un neregulāra tehniskā informācija ir tieši pieejama galerijās, kas aprīkotas ar Wi-Fi. Vietnes informācija ir nekavējoties pieejama, izmantojot Google Goggles.
Izstādes kredīti
Galeriju atjaunošanu un atkārtotu uzstādīšanu pārraudzīja Kīts Kristiansens, sadarbojoties ar Eiropas glezniecības katedras kuratoru komandu — Maryan Ainsworth, Katharine Betjer, Andrea Bayer, Walter Liedtke, Xavier Salomon, kā arī Eiropas departamentu kuratoriem. Tēlniecība un dekoratīvā māksla, viduslaiku māksla un grieķu un romiešu māksla Luka Sisona, Irisa un B. Džeralda Kantora vadībā atbildīgais kurators; Pīters Bārnets, Michel David-Weill atbildīgais kurators; un attiecīgi atbildīgais kurators Karloss Pikons. Galvenā loma ir Gleznu saglabāšanas departamentam, ko vada Sherman Fairchild konservators Maikls Galahers.
Dizaina kredīti
Galerijas dizains ir Maikls Lenglijs, izstādes dizaina vadītājs; apgaismojumu nodrošina apgaismojuma dizaina vadītāji Klints Ross Kolers un Ričards Lihte; un grafikas ir Sofija Džeronimusa (Sophia Geronimus), grafiskā dizaina vadītāja, Morts Lebigre, grafiskais dizainers un Norie Morimoto, grafiskais dizainers, visi muzeja dizaina nodaļas darbinieki.
Audio ceļvedis
Muzeja audiogida programmas ietvaros tiks piedāvāta jauna audio tūre pa Jaunajām Eiropas gleznu galerijām 1250-1800. To varēs nomāt ($7, $6 deputātiem, $5 bērniem līdz 12 gadu vecumam).
KAS IZŅEMT NO ŠĪ RAKSTA:
- The new configuration of the galleries now makes it possible to follow the history of painting in the lowlands from Jan van Eyck through Bruegel and the development of landscape in the 17th century through to Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, and Rubens and Van Dyck.
- To remedy this, the 19th-century European paintings were moved to a newly constructed wing at the south end of the Museum in 1980 and the 20th–century paintings were moved to the Lila Acheson Wallace Wing when it opened in 1987.
- As for individual artists, the representations of Rembrandt, Rubens, Vermeer, Poussin, Velázquez, Goya, and David are the strongest in the Western Hemisphere, and there are individual masterpieces known to every student of art history, such as Bruegel's The Harvesters and David's The Death of Socrates.
