Itālija definē luksusa rotaslietas

Juvelierizstrādājumu dzimšana

Pētījumi atklāja, ka viena no pirmajām kaklarotām tika atrasta Monako alā un datēta pirms 25,000 XNUMX gadu. Lai gan tas bija vienkāršs gabals, kas izgatavots no zivju kauliem, tas nebija pārsteigums, jo pirmie rotājumi tika iegūti no medībām (ti, zobi, nagi, ragi, kauli). Mednieki uzskatīja, ka viņu nogalināšanas nēsāšana nesīs veiksmi. Labam medniekam bija ciema iedzīvotāju cieņa, un dārgakmeņi visiem vēstīja par uzvarām.

Laikam ritot, rotaslietas tika nēsātas kā amuleti, lai pasargātu no nelaimes un slimībām, kā arī kontrolētu auglību, bagātību, mīlestību un pat tiek uzskatīts, ka tās piedāvā burvju īpašības. Gadsimtam ejot, rotaslietas demonstrēja cilvēku saikni ar vergiem, kas valkāja rokassprādzes, lai parādītu, kam tās pieder, un laulības gredzenus, kas simbolizē divu cilvēku apņemšanos viens pret otru. Piederēja bagātām romiešu sievietēm dārgas rotaslietas (ti, auskari, rokassprādzes, gredzeni, piespraudes, kaklarotas, diadēmas) ar dārgakmeņiem (ti, opāliem, smaragdiem, dimantiem, topāziem un pīlingiem). Kādreiz Eiropā tikai turīgiem un augsta ranga baznīcas ierēdņiem bija atļauja nēsāt dārgakmeņus, jo tie bija bagātības un varas pazīmes.

Itālija ienāk juvelierizstrādājumu arēnā

Ēģiptieši iepazīstināja itāliešus ar juvelierizstrādājumu jēdzienu (700. g. p.m.ē.). Tajā laikā itāļu dizaini netika uzskatīti par tik jaukiem kā grieķu koncepti, un daži etrusku/itāliešu izstrādājumus sauca par barbariskiem. Gadsimtiem ejot, grieķu ietekme ir integrēta itāļu juvelierizstrādājumu idejās, un tagad tās tiek uzskatītas par smalkiem mākslas darbiem.

Muižnieku greznā dzīve

Romieši bija ļoti prasmīgi mārketingā un veicināja zelta rotaslietu popularitāti; jo vairāk zelta nēsā, jo bagātāks cilvēks. Viņu uzvedība bija tik “pārspīlēta”, ka bija jāraksta likums, kas ierobežoja atsevišķu iedzīvotāju patēriņu vai lietošanu. Pazīstami kā īsi likumi, tie ierobežoja pamanāmu patēriņu. Likuma ideja bija kontrolēt bagātāko no bagātajiem tēriņiem, taču tie tika izstrādāti arī tā, lai zemākās klases neizjauktu sociālās atšķirības, kas tika panākta, padarot to nelikumīgu attiecībā uz konkrētiem apģērbiem, audumiem un krāsām ikvienam, kas nav muižniecība valkāt.

 213. gadā pirms mūsu ēras imperators Fabiuss atļāva sievietēm vienlaikus valkāt tikai pusunci zelta. Senatori, vēstnieki un muižnieki publiski valkāja savus zelta gredzenus, lai noteiktu savu stāvokli valdībā, jo īsts likums aizliedz valkāt gredzenus privāti. Piespraudes tika nēsātas, lai nostiprinātu apģērbu, un zelta vai dzelzs gredzeni rotāja katru pirksta locītavu.

Pieaugot juvelierizstrādājumu popularitātei, dizaineri bija pirmie, kam bija brīvība eksperimentēt, un viņi radīja pamatus mūsdienu juvelierizstrādājumu izgatavošanai. Zeltkaļi no austrumu apgabaliem, piemēram, Grieķijas un mūsdienu Turcijas, devās uz Romas impēriju (īpaši Toskānas etrusku reģionu), kur juvelieri bija liecinieki tādām praksēm kā metālu sakausēšana, gravēšana un akmens ieklāšana, vienlaikus pilnveidojot "granulēšanas" paņēmienu smalkai griešanai. zelta juvelierizstrādājumu izgatavošana.

Patērētāju patēriņš samazinās. Reliģiskā izmantošana pieaug

Līdz ar Romas krišanu juvelierizstrādājumu tradīcijas popularitāte samazinājās. Citas civilizācijas atklāja retas un atklātas derīgo izrakteņu atradnes, palielinot kopējo zelta piedāvājumu, saglabājot dzīvu juvelierizstrādājumu tirdzniecību Rietumeiropā, kas kalpo Romas katoļu baznīcas mērķiem. Dārgakmeņi un ar rokām darināti zelta izstrādājumi galvenokārt atradās katedrāles kasēs vai imperatora pagalmos. Sabiedrība valkāja ļoti maz rotaslietu, izņemot parakstu, kas atspoguļoja reliģiskās un sabiedrības normas vai uzskatus.

Autoratlīdzības atsvaidzināšana

11. gadsimtā klosteru darbnīcas sāka samazināties un tika aizstātas ar laicīgām amatniecības mājām. Brīvība lika zeltkaļiem atkal kalpot karaliskās un muižniecības kaprīzēm, izveidojot pirmās oficiālās zeltkaļu ģildes 1100. gados. Itālijas zelta rotaslietas joprojām bija vispieprasītākās šajā nozarē, un Vičencas un Florences rotaslietu dizaina/iedvesmas centrs.

Populārākie bija pirkstu gredzeni, kas simbolizē labas zīmes, un talismani. Tie tika izmantoti arī kā zīmogs un palika kā vadošā amata zīme. Medaljona stila saktām ar dārgakmeņiem aizmugurē bija uzraksti, kas atgādināja valkātājam to reliģisko nozīmi. Dažas gredzenveida saktas attēloja ainas ar mazām zelta formas figūriņām, kuras ieskauj daudzu mazu akmeņu gredzens ar uzrakstiem, kas apraksta motīvu.

14. gadsimtā un renesansē itāļu rotaslietas izplatījās citās pasaules daļās kā Itālijas ārējās tirdzniecības paplašinājums, atstājot aiz sevis baznīcas ietekmi un liecinot par atgriešanos pie klasiskajiem stiliem, mitoloģijas un eksotiskas simbolikas. Nākamo 200 gadu laikā notika atgriešanās pie Romas klasiskā stila un atjaunojās pieprasījums pēc zelta rotaslietām. Juvelieru māksla Toskānā strauji pieauga izpildījumā un izteiksmē, pateicoties bagātībai, kas nokļuva līdz Itālijas vidusšķirai.

Rotaslietu dizaini atradās tādā pašā mākslinieciskajā līmenī kā cienījamo itāļu renesanses gleznotāju, tēlnieku un arhitektu darbi.

Donatello, Brunelleschi un Botticelli izgāja zeltkaļu mācekļa apmācību, palīdzot radīt reālisma un sarežģītības sajūtu rotaslietās, ko valkā viņu gleznotie un skulptūru priekšmeti.

Paplašinoties renesanses laikmeta juvelierizstrādājumu valkāšanai, dažādu Eiropas valstu muižniecība rīkoja konkursus, lai noskaidrotu, kurš ir elegantāks ar balvām, kas balstītas uz valkātajām rotaslietām, un tas palielināja pieprasījumu pēc skaistām dārglietām. Dārgakmeņi kļuva pieejami renesanses laikā, un turīgi mecenāti tos prasīja. Tīra zelta rotājumu laiki bija pagājuši, jo dārgakmeņi, piemēram, pērles un pusdārgakmeņi, katram gabalam piešķīra dinamiskas krāsas un unikalitāti.

Ātri uz priekšu: juvelierizstrādājumi ir liels bizness Itālijā

2020. gadā pasaules juvelierizstrādājumu tirgus vērtība bija aptuveni 228 miljardi ASV dolāru, un tiek prognozēts, ka līdz 307. gadam tas sasniegs 2026 miljardus ASV dolāru. Rotaslietas ir ļoti svarīgas Itālijas tirgum, un to eksports ir 1.54 miljardi ASV dolāru (2019. gadā), palielinājies līdz 1.7 miljardiem ASV dolāru (2020. gadā) un nodrošina nodarbinātību vairāk nekā 22,000 8.9 cilvēku. ASV ir Itālijas trešais lielākais juvelierizstrādājumu tirgus, kas veido 1000 procentus no eksporta. Pašlaik ASV tirgos ir vairāk nekā XNUMX Itālijas juvelierizstrādājumu uzņēmumu. Kampānija, Lombardija, Pjemonta, Toskāna un Veneto ir nozīmīgākie Itālijas reģioni juvelierizstrādājumu dizainā. Tieši šajās vietās amatnieki atklāj savu kolekciju.

Itālijas juvelierizstrādājumu manifests. Pasākums

Trīs dienas itāļu rotaslietas bija apskatāmas pasākumā, ko sponsorēja The Futurist, Italian Trade Agency (ITA), Federorafi un Itālijas Ārlietu ministrija. Programma tika izstrādāta kā izglītojoša un tīklu veidošanas pieredze, un tajā tika iekļauti vairāk nekā 50 itāļu juvelierizstrādājumu zīmoli, kas aptver vairākas Itālijas juvelierizstrādājumu tirdzniecības nozares no greznām un ekskluzīvām līdz pamata ķēdēm un auskariem.

Izmantojot Salotto formātu (elites industriālās, finanšu un politiskās varas brokeru grupa, kas kontrolēja Itālijas rūpniecību), vairāk nekā 300 pircēju, tostarp Neimans Markuss, Bergdorfs Gudmens un Mayfair, Londonas juvelieru pārstāvji, tostarp lielākie mazumtirgotāji (ti, Zales un Signet).

Fabrizio Giustarini, ICE-Houston Agency direktors, pārsteigts par notikumu, secināja, ka ASV tirgum vienā pasākumā ir jāatrod labākais piedāvājums juvelierizstrādājumu nozarei. Arī Federorafi prezidents Klaudio Piaseriko uzskatīja, ka pasākums ir laba ideja, jo tas atklāja Itālijas juvelieru spēju konkurēt pasaules tirgū.

Pasākuma producenti:

Deniss Ulrihs, Piazza Italia līdzdibinātājs; Paola De Lukasa, The Futurist dibinātāja; Klaudija Piaseriko, Fedeorafi prezidente.

Daži no maniem mīļākie gabali no izrādes:

© Dr Elinor Garely. Šo autortiesību rakstu, ieskaitot fotoattēlus, nedrīkst reproducēt bez autora rakstiskas atļaujas.